TP 1 05705/2021

VENTANA-CLAUDIO CALDINI -1975

1-Pareciera que son varillas, como los rallos de la bicicleta. Pasan sostenidas por una mano o es movimiento de cámara?
2-Debe tener un sentido? Cómo la sensación de mirar por la ventana de un auto y mirar los reflejos o un puente colgante?

FERNANDO DOMINGUEZ -GEOGRAFÍA NOMADA-2015

1- Las cosas que hoy tenemos mañana son un recuerdo en el sitio?
2- las cosas que uno tiene esparcidas en el espacio de la casa en realidad nos muestra lo que ocupa todo junto?

HERNAN BULA-TRAS PASAR- 2010

1- Son dos imagenes de diferentes sitios?
2-Puede ser que una imagen vaya más lenta que la otra? o simplemente al ser dos imágenes diferentes hace ese efecto?
3- Nos quiere trasladar en ambos sitios al mismo momento?
4-Collage es mi aprendizaje en estos experimentos visuales

PABLO MARIN- FOCUS 2008

1-Que nos quiere mostrar el artista?
2 -Son diferentes momentos del mismo día?
3-Emplea movimientos circulares y de zoom?

PREGUNTAS, DUDAS, PENSAMIENTOS, EXPERIMENTANDO, CREANDO, CONTANDO, APRENDIENDO

KINDERING-BRAKHADE

1-Se refiere a la transformación de una realidad a los sueños?
2-hay un mensaje que puede llegar a ser que para la sociedad lo tome como algo malo?
3-Mas que sueño una pesadilla?

CATS CRADLE

1-SIGNIFICA ALGO EL COLOR ELEGIDO?
2-Se busca algo de lo cotidiano dejando un mensaje?

GALUPO-LA REMOTA-

1-Una mirada con la sensibilidad de ser un niño.
2-que nos quiere decir eléctrico con respecto a todo?
3-cual es el sentido de mezcla de cosas y acumulación de imagenes?

CALDINI-A TRAVEZ DE LAS RUINAS.

1-Color rojo es por algo en particular?

CLASE 2

MAY DEREN-LA MAGIA ES NUEVA

ESCALERA

TEXTO, WALTER BENJAMIN-LAOBRA DE ARTE EN LA EPOCA DE SU REPRODUCTIBILIDAD TECNICA

1- Copio tal cuál dice el siguiente texto: “El mago mantiene la distancia natural entre él mismo y su paciente. Dicho más exactamente: la aminora sólo un poco por virtud de la imposición de sus manos, pero la acrecienta mucho por virtud de su autoridad. El cirujano procede al revés: aminora mucho la distancia para con el paciente al penetrar dentro de él, pero la aumenta sólo un poco por la cautela con que sus manos se mueven entre sus órganos. En una palabra: a diferencia del mago (y siempre hay uno en el médico de cabecera) el cirujano renuncia en el instante decisivo a colocarse frente a su enfermo como hombre frente a hombre; más bien se adentra en él operativamente. Mago y cirujano se comportan uno respecto del otro como el pintor y el cámara. El primero observa en su trabajo una distancia natural para con su dato; el cámara por el contrario se adentra hondo en la textura de los datos. Las imágenes que consiguen ambos son enormemente diversas. La del pintor es total y la del cámara múltiple.”
Me confunde un poco. Estoy de acuerdo las herramietas que ahonda uno con la cámara, pero no entiendo si el autor da por hecho de que halla el aura.
Si es así, en lo personal no lo sé aun, ya que uno viendo algo directo, algún arte, sea pintura, estatua, jeroglífico tiene su aura propia que uno lo siente al contemplar. está realizado con sus manos directamente del artista y tocado por así decirlo por el espectador en forma directa. En el cine, por más encuadre, camará lenta, detalles, que en la vida no suele a ser así en ojo directo, igual no llegan a tener su aura. Es así?
2-Con el cine, aún se está queriendo lograr a llegar al aura, a transmitir eso mismo? o hay algo que no estoy comprendiendo? Cómo dije anteriormente, podemos detallar el sol, el pasto, como el viento sopla sobre las copas de los árboles, los colores del cielo, un actor que represente que siente olor, pero no hay como estar sobre esa pradera viendo el atardecer sintiendo el olor. su aura en si. El arte natural. Sigo pensando en que está bueno lograr pero también siento que es querer lograr algo que nunca va a suceder ni con anteojos virtuales con su aparatos que tambien lanzan olores; si acercarnos a su escencia. SIMPLEMENTE ES OTRO ARISTA PERO SIN AURA. LA VERDAD NOSÉ QUE ES, PERO NO ES AURA.
3- Si hay una evolución, resumiendo en tres plabras, con respecto a pinturas, fotografías y el cine. Pero, porque compararlas? Si cada uno tiene su acometido?

Como creo yo que se articula este texto con lo tratado hasta ahora con la materia:
Con los videos vistos en cada clase, cómo por ejemplo fílmicos proyectados sobre maquetas dando profundidad al sitio, con el filmico pintado y al proyectarlo sobre la maqueta daba sensaciones de varias cosas, le daba vida y uno podía interpretar millones de cosas. y sumado a la cámara que estaba presente en el salón de exposición. Con lo aprendido y visualizado en cada video, luces, líneas, pintura sobre fílmicos, espacios, efectos de todo tipo, aveces no era necesario interpretar una narrativa porque simplemente no lo había. creo yo que con el video realizado por nosotros, al menos siento lo que dije antes del texto, "La escalera", su espacio, ruidos, lo que contiene, es un acercamiento a lo que es estar ahí, pero el video no tiene su aura, ni tampoco la imagén audiovisual tiene su aura. Lo que si hay una agarrada de mano es en que el proceso, la realización si tiene su aura, pero eso queda en el que lo/s realizó o realizaron.

ROLO

ROLF - ciudad invisible
Sobre la visita presencial a Rolf exhibitions, se me generaron muchas preguntas sobre ciertos artes puntuales:
1- Juzgando las fotos hacia carteles, por más que el artista encuentre una importancia de esa imágen, por historias que hay detrás. eso no quiere decir que sea arte, sino sería cómo agarrar cualquier objeto de mí importancia como algo querido, o una punta de flecha de piedra de hace 10000 años y vea ese valor porque se de donde vino, que evolucion huibo en la humanidad y todo lo que eso signifique. pero esa pieza historica no quiere decir que sea arte.
2- Según las piezas de mezcla de cerámicas, hierro, pastina y etcétera hechas por un artista performático. Me parecieron que no dicen nada más que un rincon de un baño publico de subte.

PAULA PEEYEJERO - ARTE EN FILMICO
Nada para decir más que positivo: Fue la primera clase que de ver más allá de lo que veía complicado y por ende un poco más lejos. Fue más sencillo. Por el hecho de pensar de llegar a una obra artísticamente. de cómo pensarlo, de los tiempos, del nombre, del sonido. Los colores.
Y cómo para terminar acercarme a lo que es pintar sobre fílmico de super 8 mm y 16 mmm. El trabajo que demanda pero de forma muy divertida, eso me sedujo a investigar aun más. Después lo proyectamos viendo cosas interesantes en la mezclas y superponiendo ambos fílmicos. Interesante. Un universo aparte.
Agarrar cualquier material y plasmarlo, cualquier material que pueda filmar, pegar sobre el fílmico, que tenga una flexibilidad y densidad para luego proyectarlo, el universo aún se agrada más.

- IGNACIO TAMARIT - SOBRE LUMITON
1- También voy a comentar de forma positiva sin preguntas sino más bien de aprendizaje: Personas cómo él que militan, luchan por la consrvación de estos archivos, de estos materiales audiovisuales con historia, estas piezas artisticas de viejas productoras que en su momento eran monumentales.
2-él cómo artista, de investigador, de pensador de ideas, música, formas de mostrarnos algo. interesante todo lo que vimos.
3-Un detalle que no se me pasó por alto es que es un artista a los 4 vientos, no le importa generar dinero, sino mostrarse, mostrarnos sin necesidad de un pago. Eso nos enseña, nos amiga, nos abre cabezas.

RITMO 21 - 1921

Hay un relato detrás? ó simplemente sigue intuiciones de la nada misma? mi estructura de ver las cosas quizás no me deja ver más allá.

Found Footage, W. Wees (1998):
La cantidad de cosas que uno puedo lograr, el universo de selección, de montaje y de hacer una perspectiva a gusto del autor, del artista que lo hace.

JACQUES PERCONTE
sobre APRéS le FeU 2010

Cómo logró eso con la imágen?
Cómo manipula el filmico?